2017年7月底，苏州工艺美术职业技术学院作为78所研培院校之1，利用假期对重庆参与培训的部份学员进行实地“家访”。

在重庆市文化委钟建波副主任、非遗处王发荣处长的安排下，非遗处调研员潘利陪同苏工美手工艺术学院赵罡院长、钱锦华副院长及相干项目专业教师，并特邀江苏工艺美术大师陈忠林1行9人，访问了重庆8个区县，回访近20位学员，同时也对当地手工艺发展的真实现状调研，亦遇见了蕴藏在手艺里的人情与美好。

手艺创作大致可分为3个阶段：单打独斗，团队或工作室运营，再扩大到公司产业化运作。个体性创作是手艺人群中比较常见的现象，虽然现在流行都称作工作室，但其实几近是1个人在工作间里劳作。

进邱高利的工作间有些踌蹰，上面挂着2手车的招牌，隔壁的洗车铺正在烈日下繁忙着。她说自己才搬来不久，1张大案台上，写的小楷墨迹未干。

邱高利之前1直帮荣昌折扇厂刻扇骨，她说自己像机器1样工作，只是在不停地练刀法，却从不懂创作。

到了苏州，她不但看到了留青竹刻，更是读到了苏作背后所蕴藏的文化底蕴。回重庆的8个月，她1直练书法，只有打好了基本功，才能找到文人雕刻的风韵。

合川峡砚又称墨玉宝砚，是用钓鱼城下嘉陵江沥濞峡段的天然峡石精雕细琢而成，石质细腻，黑色沉稳凝炼。

这是张礼雄最初的师傅李祖元做的传统砚台，在日本比较受欢迎。

张礼雄做过木匠，也当过漆工，之前在姐夫开的1家石材厂工作，为石雕骨灰盒上漆。日子久了，也随着学雕合川峡砚，拿着雕刀走到了本日。

他的工作室极为简陋，不过是1间用大大小小的砖头、废玻璃窗和旧木料搭建的棚子。由于门口有两个鱼塘，被开玩笑说看上去像是守鱼塘的。

这是张礼雄参加研培计划学习后的新作，随物赋形，虚实对照。

从苏州参加研培学习后，张礼雄被所见的苏工技艺折服。他说之前做雕刻，只会复制图案，现在明白了甚么是创作，得把心中所想根据材料本身的特质与形态表现出来。

赵罡院长家里有1张类似的茶台，便从自己的使用经历告知张礼雄哪些地方易碰脚，哪些地方可以设计放器物的空间。

1块砚台从几百元到几千元不等，但现在用砚台的人少，张礼雄雕砚以外也做木雕、石雕、虎魄雕刻，这是他正在制作的茶台。他说只要每个月有收入，把日子过着走就行。

在回访的学员里，江津的杨稀童也许算年纪最长的。他和雷鸣是江津人，前几年，当地笋溪河里新发现了1种玉石€€€€硒玉，泽淡黄偏白，通透少瑕色，硬度不高，与玛瑙有些类似。

每逢枯水期，人们就来河里捡，周6拿到集市上卖。遇上多看几眼的顾客，喊价1800元，若是随意询价的，“2310元也卖。”杨稀童笑说。

这是杨稀童在苏州学习时雕的作品，比过往之作精细了许多。

由于玉种发现时间不长，人们对硒玉的认识也不深，本地从事雕刻的人其实不多，平时他们就靠接加工过活。打磨和雕刻，从2310元到几百元不等。

回访当天，他们嫌家里环境不好，特地把作品和石料拿到宽阔的区文化馆里显现，找了1张白色的塑料泡沫整齐摆放，特朴实。

相较于其他学员，做黄杨木雕的周宫平的工作室一样简陋，但胜在选址在彭水的风景区蚩尤9黎城里。

他在这里盘了两个店铺，1个在街头，1个在街中段，都是黄金位置。街头的店铺当作木雕作品展式厅，街中段的那间是给父母亲准备的，让父母亲编的草墩子和竹编用品有销售的地方。

周宫平结合自己的生活环境，将鸟与竹根结合的形象作为黄杨木雕刻的创作主题。在还没装修睦的工作室里，摆着几幅木板烙画，周宫平说：“都做做，兴许能卖出去呢！”

在以个人为创作主体的学员里，刘海龙家的黔江石鸡陀土陶算是“家族企业”了。父亲做陶50多年，主要做茶具、酒器等小件，他的兄弟主要做酒坛、泡菜坛等大件南京老保工作服工厂
。两兄弟共同保护着1座紧邻阿蓬江、至今还在使用的13洞龙窑。

过去这里是陶艺之乡，40千米都是窑场，现在龙窑就剩这1家了。

石鸡坨土陶以白砂泥为原料，在海龙父亲看来，选泥比烧窑更讲求。山上的泥分很多层，在选择色彩以外，酸涩的泥好，甜腻的1烧就坏。是的，靠舌头尝。

釉料很简单，当地的红泥混合松木灰而成。松木须用主干，小枝不能用，更不能加杂草。每次取灰时，海龙就预估下1次去取的时间，烧灰的人就提早准备好。

这里还有原始的石材拉坯机，脚踩着推1推，再用长棍用力转，手就能够自若的拉坯了。现在，这里挂上了1所学校的实践基地牌子，有了56台电动拉坯机。有新的，也有满是泥土痕迹的。

这个13洞的龙窑，烧制时4个人，两个人轮3班倒，含预火8小时，1共烧31～36小时。没有温度计，海龙父亲说，上世纪60年代测过，能到达1400℃。

刘海龙回家做陶瓷的时间其实不长，父亲本来这个月带着海龙烧1次龙窑，但被搁浅了。“他学习回来后就开始勾勾画画，说是对土陶有新的想法。由于又要参加培训，烧窑，就再等等吧。”

刘海龙做雕塑的朋友教他做的泥塑。

这是刘海龙父亲做的人物雕塑，有点像他自己。

当手艺市场发展到1定阶段，就需要增加更多的成员，便构成了团队运作或是以工作室的方式存在，这就需要1个对外展现的窗口。

做漆艺的陈芷月与秦燕，师从漆艺大师王宗秀和胡香维。在王宗秀与胡香维老师家里，都挂着满墙的漆画，桌面搁置着大小不1的漆盘、漆瓶。

重庆漆器厂本来与扬州漆器厂齐名，后来随着漆器厂倒闭，重庆漆艺的名声也黯然失色。

研磨彩绘是重庆漆艺的特点之1，绘画上漆后，用纱布反复屡次擦抹，使图样光润雅致。

陈芷月和秦燕也制作茶盘、茶杯、首饰等实用性器物。她们的小师妹准备将漆艺与刘海龙的石鸡坨土陶结合。

去参加苏州培训前，陈芷月的老板不准1个月长假，她索性辞了职去学习，现在和秦燕1样，开了1间教小孩子绘画的工作室，有更多时间制作漆艺。

在王宗秀老师的家里，也许是最热烈的1次回访，她站在门厅那儿，有些羡慕地低声说：“我也参加过培训，老师授课，大家埋头做事，没想到徒弟们竟与他们的每位老师如此熟习，相互间都能叫出名字来，感情这么好。”

与落漠的重庆漆艺相比，荣昌安陶算是相对有活力的老品牌了。政府在安富镇建了1座陶都博物馆，集文物收藏、观光旅游、艺术创作于1体。相邻着还修建了1栋两层楼的安陶交易市场，为创作者与经营者免费提供空间，还有1座公共窑炉。

90后学员罗莎与郭祖燕的家庭工作室便座落于此。两位学员的父母都在这内行工生产。她们打打下手，也学习制陶技艺。

这是罗莎做的咖啡杯，砂金釉的应用显得时尚又低调。

相比传统的泡菜坛餐饮员工工作服领用表
、花瓶等物品，她们更愿意尝试制作现代生活中经常使用的咖啡杯、随手泡茶具等。

相较于全国类似的陶瓷产品，安陶的产品定价体系不完善，赵罡院长向荣昌区文化委张辉文副主任建议，推动研培计划，让年轻的传承人去景德镇、宜兴、龙泉、德化等陶瓷产区看看，了解市场行情和行业发展趋势，以此更好地增进安陶产业发展。

位于9龙坡区核心商业圈万象城41楼的王晖的工作室让人眼gta5工作服在哪里买
前1亮，算是这次回访学员里最雅致、时尚的。

王晖是蜀绣国家级代表性传承人康宁的大徒弟，她与毕业于北京服装学院的朋友共同成立了工作室，将蜀绣与服装结合。

“凤求凰”是她新创作的1组作品，灵感源于司马相如与卓文君的爱好故事，用西汉时期的锁针在织锦上刺绣，寓意锦上添花，色调淡雅、纹样简练，是重庆为数不多将传统手工艺与现代生活相结合的案例。

王晖的工作室也做手工体验，让大家带1件旧衣服，用刺绣来点缀。

一样也是做刺绣的罗守军，他与妻子闫永霞的店开在沙坪坝古镇瓷器口。与全国各地旅游区的记念品商店类似，他们主要销售围巾、团扇等便宜的大众化绣品，手工刺绣的作品销售频率很低。

由于生意太忙走不开，罗守军才代替妻子去参加1个月的学习，不想却接触到1个新世界。他收藏了许多蜀绣书籍，希望能将图案整理出来，让妻子的刺绣有新的活力。

苏州工艺美院的曹春辉老师从油画角度讲述刺绣色采的搭配与过渡。

回访当日，罗守军竟临时决定背上行囊，加入回访的队伍里，去看看他的同学，看看不1样的手艺。

随行回访的雕刻大师陈忠林说:“与苏州相比，重庆的手艺人散布比较零散，工作室几近都设置在家里，他们应当有聚集展现的地方，在像瓷器口这样人流量聚集的地方亮相，增加暴光率，才能带动产品销售。”

参加培训的学员，不但来自不同的行业，也从事着不同职能的工作，从手艺人到设计师，从运营者到管理者皆有。偏僻地区的学员，以管理者或是开创人占多数，他们的企业亦是当地有代表性的手工产业。

肖理中是黔江1所职业学校的管理者，分管工艺品的生产与销售。学校以短时间培训的方式组织老师教授刺绣与西兰卡普织造技艺，“学刺绣的人多，愿意做西兰卡普的人少。”

肖理中的学校主要以乡镇合作生产的方式，解决特殊人群就业，但展现的产品相对单调。

其实他们也将西兰卡普做成平常衣饰，但产品生产不是目前发展的重点。学校所在的这栋楼里，有很多儿童跆拳道、舞蹈、绘画等培训班，打闹声1片。肖理中说，他们也计划着开设儿童手工班，把本就聚在这里的亲子资源利用起来。

彭水的王光荣与肖理中从事的行业与产业类似，他制作民族服装，他与妻子共同经营多年的玉荣苗家刺绣公司，也是1家职业技术培训中心。

长廊两边的墙面上下都搁置着许多绣品，多以彭水当地的城市景象与旅游景点为画面，有着照片的真实感，又有着刺绣的立体美。

细看，这些绣品的色调不及贵州苗绣的艳，却也不像苏绣的淡，以块面表现自然风景，恰到好处。

每一年，彭水有踩花山节和蚩尤祭祀两场大型民俗活动，由于当地只有王光荣1家做民族服装，他1年销售额约有400多万元。参加研培学习后，他们做了1批中式男装，色调沉稳，简单大气，很符合现代人审美，售价约几百元。未来，他想把民族元素应用到校服、商务与政务服装上。

细说重庆的织造技艺，不能不提荣昌夏布。

回访团在壹秋堂夏布产业园观看夏布视频。

姜荣的展现厅开在1家星级酒店旁，主要销售在夏布上作画的产品，屏风、挂画、夏布装潢扇等。这些画作，都是与全国各地的字画家合作。

他曾想将夏布开发成家居用品，买来台灯做参考，不想夏布易燃，做灯罩不适合，也就1直摆放在这儿了。

除大众熟习的壹秋堂品牌以外，天运麻艺这个家族企业给人太多欣喜。

时尚的展厅里，夏布被设计成衣服、桌旗、手帕、袜子、纹帐等，与现代生活息息相干，更颠覆了人们对传统夏布的认识。

天运麻艺是马琳沁的家族企业，她是年轻的传承人，据她介绍，荣昌夏布1直处于生产坯布和半成品出口的状态，他们对夏布做软化处理后，再送到韩国染色，由于国内对夏布的染色技术不成熟。遗憾的是，没有亲眼见到他们生产车间。

8天的访问，其实只窥见了重庆传统手工艺的1角，却也勾画出大致形态。传承人群大多零散散布于各地，没有构成产业集群。他们渴望交换、期待相互间在技艺与销售江门市职业工作服
上的合作，更希望能聚集在1起构成1股气力。

这股力，是凝聚力，也是吸引力。

回访第1天

回访第7天

犹如本来只有9人的回访团队，1路走1路看，队伍逐步壮大。从学校老师到工艺美术大师，从媒体记者到培训学员，大家在看这个手艺世界的同时，也用脚步丈量出重庆多层次的传统手工艺地图。

纵使匆匆1瞥，重庆传统手工艺的现状，或许可以折射出全国某些地域的手工艺样子。毕竟世界大同，你的手艺，也在我的身旁发现；我的生活，也在你的城市上演。希望你我脚踏“实地”，以期寻到保护与传承非物资文化遗产最好的方式。

鸣谢|重庆市文化委员会

重庆非物资文化遗产保护中心

回访的各地文化委及非遗中心